何朝宗款達摩瓷塑

發(fā)布時(shí)間：2019-09-02 13:52

      中國古代，由于“繪塑不分”、“塑容繪質(zhì)”等特點(diǎn)，使得中國的古代雕塑作品充滿(mǎn)工藝性特征，秦始皇陵的七千兵馬俑，在陶俑表層就有一整套上漆上色的工藝：中古唐三彩藝術(shù)則將工藝華彩流麗之美與器物造型完美融合；流行于宋以降的“文房清供”則使工藝雕塑無(wú)論在宮廷還是在民間都成為一種普遍的存在。在佛教造像藝術(shù)中，無(wú)論是流行于魏晉南北朝時(shí)期的夾纻行像，還是宋元以后寺廟中的泥塑木雕都有著(zhù)復雜而華麗的裝飾工藝。其中，瓷塑藝術(shù)歷史久遠，于明代曾一度達到登峰造極。

      水、土、火的完美結合孕育出這種新的物質(zhì)，創(chuàng )造出溫潤、潔凈、雅致的瓷器藝術(shù)。中國瓷器在造型、釉色、燒制和裝飾上不斷有創(chuàng )新，借鑒并融合了其他工藝精華，將形、意之美發(fā)揮得淋漓盡致。淳樸灑脫的民間意趣與恢弘典雅的皇家氣派，千余年來(lái)精彩紛呈，一路輝煌璀璨。

      德化窯始于宋代，又稱(chēng)建窯，意為福建之窯。德化縣歷史上與江西景德鎮、湖南醴陵并稱(chēng)為中國南方三大瓷都。明中葉，白瓷生產(chǎn)成為德化瓷業(yè)的主流，并以瓷塑最負盛名，至明晚期達到頂峰。德化窯白瓷瓷胎致密，胎骨釉色各異，素有“象牙白”、“乳白”等名流傳至歐洲后，法國人又有“鵝絨白”、“中國白”之稱(chēng)），色澤光潤如凝脂，具有較好的透光性。德化窯瓷塑質(zhì)地、釉色及造型都堪與歷代名窯媲美，何朝宗的作品更被人們視若珍璧，為德化窯之典范。

      何朝宗（1522-1600年），又名何來(lái)，福建省德化縣潯中鄉隆泰后所村人，祖籍江西。何朝宗生活在嘉靖至萬(wàn)歷年間，自幼喜愛(ài)瓷塑工藝，拜當地藝人為師。早年為寺廟宮觀(guān)泥塑各種神仙佛像，形象生動(dòng)，如德化碧象巖的觀(guān)音、程田寺的善才、東岳廟的小鬼等等，這些泥塑有的一直保留至清末民初。在技法上，何朝宗博采其他民間雕塑工藝之精華，總結出八字技法，并設計了渡海、盤(pán)膝、坐巖等眾多樣式，形成獨具一格的“何派”藝術(shù)?！陡＝ㄍㄖ尽に囆g(shù)傳》稱(chēng)其“善陶瓷像，有僧迦、大士，天下傳寶之”o何朝宗瓷塑作品多取材于道釋人物，故宮博物院藏何朝宗款達摩立像，便是一件傳世佳作。此尊像通高42厘米，取材于達摩一葦渡江的故事。達摩全名菩提達摩，南天竺（今印度）人。南朝梁普通元年（520年）經(jīng)海路至廣州，應邀赴建業(yè)（今南京）與梁武帝面談，話(huà)不投機，遂渡江去北魏洛陽(yáng)。后往嵩山少林寺，在少室山石洞中面壁趺坐九年，其間得弟子慧可，傳法謁臼：“吾本來(lái)茲土，傳法救迷情，一華開(kāi)五葉，結果自然成?！辈⑹谥木怼独慵辖?jīng)》?；劭蓭煶行姆?，使禪宗廣為流傳。達摩提倡斷絕一切想念雜思以求悟得佛理，被奉為中國禪宗初祖。達摩于梁大通二年（528年）十月五日圓寂，葬熊耳山。在關(guān)于達摩的石刻、繪畫(huà)藝術(shù)中，多取材于他的“渡?！?、“一葦渡江”、“面壁”等傳奇故事。何朝宗所塑造的達摩頭光耳長(cháng)，前額寬闊，印堂飾一小珠，雙眉緊鎖，雙目圓睜，滿(mǎn)面虬須，面部流露出緘默沉思之表情。身著(zhù)通肩袈裟，袒胸，雙手攏袖合拱于胸前，雙足跣露，左足與波濤之間有一葦葉狀飾物。寬松肥大的衣著(zhù)與兩袖的密褶形成強烈的疏密對比，兩袖的疊褶與足下的波濤上下相應，使整個(gè)器物極具節奏韻律感。何朝宗以其精湛嫻熟的才華，成功創(chuàng )作了達摩容貌威嚴、氣宇軒昂的圣僧形象。

      由于文化審美的差異，中國古代雕塑藝術(shù)中的人物造型往往顯得扁平，與西方古代雕塑比較而言，沒(méi)有強烈的空間體積感。宋元之際，蒙古人的東征西伐大大加強了歐亞大陸的聯(lián)系，明代的海外貿易也導致了歐洲文化的傳入，圣母像等宗教藝術(shù)品此時(shí)也隨西方傳教士進(jìn)入中國。這使得中國在表現人物造型的繪畫(huà)、雕塑藝術(shù)中，開(kāi)始出現結構嚴謹、形體明確，既重整體動(dòng)態(tài)又有生動(dòng)細部的新面貌。這款達摩像就將此充分體現。渡江達摩的造型從整體到局部比例協(xié)調準確，骨骼肌膚勻稱(chēng)自然，具有很強的寫(xiě)實(shí)效果。達摩神態(tài)的表達入木三分。中國古代雕塑人物，強調傳神，傳神既是藝術(shù)家們追求的最高境界，也是衡量藝術(shù)品成功與否的標志。成功的藝術(shù)品，常常對人物神態(tài)的表現，有出人意料的創(chuàng )造與獨特個(gè)性的藝術(shù)手法。此件達摩被置于特定的環(huán)境中來(lái)表現主題。達摩其東渡弘法的抱負與堅韌不拔的決心，被表現得恰如其分，引人深思。同時(shí)，作品吸收了中國古代人物造像的特點(diǎn)，特別是繼承了唐代表現佛像藝術(shù)的繪畫(huà)風(fēng)格。在中國傳統人物繪畫(huà)和雕塑中，線(xiàn)條為重要的表現手法之一，尤其是在表現人物的衣飾上，“氣韻生動(dòng)”展現得淋漓盡致。而在瓷塑藝術(shù)品中，似乎唯有何朝宗能如此完美地采用以線(xiàn)為主的表現手法。何朝宗在線(xiàn)條布局上深諳中國繪畫(huà)藝術(shù)，從衣紋處理上，可以看出其深厚的繪畫(huà)藝術(shù)修養，達摩立像由于肌膚裸露較少，以衣飾為主，返為采用線(xiàn)描塑造提供了廣闊的空間，也對作品的表現起了關(guān)鍵性作用。犀利流暢的刀法充分體現了衣飾紋理的層次和深淺變化。正所謂“疏可跑馬，密不透風(fēng)”，大有“吳帶當風(fēng)”的遺韻。

整體來(lái)說(shuō)，此件達摩瓷塑構思非常嚴謹。無(wú)論是從傳達信息的動(dòng)態(tài)選擇、人物情感的表達、衣紋線(xiàn)條的表現，達摩神態(tài)堅定、足踏洶涌波濤迎風(fēng)而行與所營(yíng)造的氛圍烘托出達摩不畏艱辛、普渡傳教的堅強決心，情境一統，神形兼具。此外，在工藝上，這件達摩立像胎骨厚重、細膩堅實(shí)。胎體外壁通體施白釉，釉質(zhì)精良，純凈瑩潤，釉面有被稱(chēng)之為“寶光”的色澤，呈“象牙白”色相。因此更強化了佛國人物不同凡響的精神境界，使其在有明一代眾多品相中獨具風(fēng)韻。這件藝術(shù)品以純粹的雕塑美和胎釉材料的質(zhì)地美取勝，美如脂玉，具有極高的欣賞價(jià)值。

    瓷塑依循“物勒其名”之傳統，鈐印私章，表達了精益求精的藝術(shù)追求和恪守信譽(yù)的誠意。達摩背部鈐有葫蘆形“何朝宗制”篆書(shū)白文印，印章工整精細，章法規范。 明何朝宗款達摩像吸收了魏晉南北朝以來(lái)佛教造像的優(yōu)秀傳統，使之具有超塵絕俗之軒昂器宇，只可意會(huì )不可言傳之聰明睿智，令人仰之彌高，敬而不畏。神之品相，人之魅力，天國與人間，全部凝聚在一件件瓷塑藝術(shù)品中，使人望之儼然，觸之也溫。